深度解读
戈达尔的彩色宣言：解析《女人就是女人》的叙事颠覆与创新
【影片概览】1961年的《女人就是女人》是让-吕克·戈达尔首次使用彩色胶片拍摄的长片，标志着他从早期的黑白实验（如《精疲力尽》）向更具色彩表现力的方向迈进。影片聚焦于安娜·卡里娜饰演的安吉拉，她与男友埃米尔围绕生育问题的争执，实则探讨了现代都市男女关系中的自我中心与沟通障碍。虽然没有原著可循，但戈达尔的剧本本身就是对电影语言的“改编”，是对好莱坞浪漫喜剧类型的一次“解构式改编”。
【观影亮点】本片最引人注目的改编手法是其对歌舞元素的运用。戈达尔将传统歌舞片中的歌唱和舞蹈段落替换成了突兀的对白和即兴的肢体动作，尤其是安吉拉的独白和与贝尔蒙多的互动，充满了戏谑感。在情节取舍上，导演果断舍弃了传统叙事的因果逻辑，转而强调角色的情绪波动和视觉冲击。这种处理使得《女人就是女人》在视觉上无比迷人，但在情感上却保持了一种审慎的距离。
【深度点评】《女人就是女人》是戈达尔在形式上进行大胆创新的典范。它成功地在喜剧的外壳下，探讨了女性的欲望和身份认同问题。对于新浪潮的追随者而言，这部影片的价值不在于故事的完整性，而在于它对电影语法规则的挑战。想知道戈达尔如何用色彩和即兴手法“重写”电影叙事吗？这部《女人就是女人》绝对值得一看，其剧情解析极具启发性。
【观影亮点】本片最引人注目的改编手法是其对歌舞元素的运用。戈达尔将传统歌舞片中的歌唱和舞蹈段落替换成了突兀的对白和即兴的肢体动作，尤其是安吉拉的独白和与贝尔蒙多的互动，充满了戏谑感。在情节取舍上，导演果断舍弃了传统叙事的因果逻辑，转而强调角色的情绪波动和视觉冲击。这种处理使得《女人就是女人》在视觉上无比迷人，但在情感上却保持了一种审慎的距离。
【深度点评】《女人就是女人》是戈达尔在形式上进行大胆创新的典范。它成功地在喜剧的外壳下，探讨了女性的欲望和身份认同问题。对于新浪潮的追随者而言，这部影片的价值不在于故事的完整性，而在于它对电影语法规则的挑战。想知道戈达尔如何用色彩和即兴手法“重写”电影叙事吗？这部《女人就是女人》绝对值得一看，其剧情解析极具启发性。
